
El 20 de mayo se realizó la noche de inauguración del XXXVIII concurso nacional de acuarela que realiza la institución ICPNA que cada año hace una convocatoria a nivel nacional a todos los acuarelistas residentes en el país.




de Lucio Puma Ydme
Para ver la relación completa de clasificados ir al post anterior:RESULTADOS: XXXVIII Salón Nacional de Acuarela ICPNA 2010



Exposición "XXXVIII SALÓN NACIONAL DE ACUARELA 2010"
Galería de arte Galería "Juan Pardo Heeren" del ICPNA Lima-Centro
Del 20 de mayo al 27 de junio 2010
INGRESO LIBRE
Galería de arte Galería "Juan Pardo Heeren" del ICPNA Lima-Centro
Del 20 de mayo al 27 de junio 2010
INGRESO LIBRE
Zulma Roque/Artista plástica
www.zulmaroque.blogspot.com
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Nuevas pruebas realizadas en fragmentos del cráneo del compositor alemán Ludwig van Beethoven refutan la teoría de que el genial músico muriera en 1827 por intoxicación de plomo como se creía hasta ahora, según informó el periódico The New York Times.
Los estudios realizados en el compositor por un grupo de científicos del Instituto Médico Monte Sinaí de Nueva York dan como resultado que los niveles de plomo en los fragmentos de hueso analizados están dentro de lo normal, precisó la agencia DPA.
Hasta ahora se creía que Beethoven había estado expuesto a lo largo de su vida a grandes dosis de plomo, lo cual pudo haber causado su muerte.
Incluso algunos investigadores llegaron a pensar que el maestro de la música podría haber sido envenenado debido a su amor al vino, pues en el siglo XIX se solía añadir este mineral al vino barato para quitarle su sabor malo.
Sin embargo, las últimas pruebas realizadas arrojan una cantidad de plomo de 13 microgramos por cada gramo de masa ósea en los huesos grandes, los cuales anteriormente no habían sido estudiados.
Los valores de plomo encontrados en los fragmentos pequeños de hueso, que fueron analizados hace cinco años, cuadriplicaban los valores actuales (48 microgramos por gramo de masa).
Los investigadores, por el contrario, no han podido encontrar hasta el momento niguna explicación a esta diferencia de datos.
El cuerpo de Ludwig van Beethoven fue sacado de Viena en 1863 para, entre otras cosas, llevar a cabo investigaciones sobre la causa de su muerte.
Los estudios realizados en el compositor por un grupo de científicos del Instituto Médico Monte Sinaí de Nueva York dan como resultado que los niveles de plomo en los fragmentos de hueso analizados están dentro de lo normal, precisó la agencia DPA.
Hasta ahora se creía que Beethoven había estado expuesto a lo largo de su vida a grandes dosis de plomo, lo cual pudo haber causado su muerte.
Incluso algunos investigadores llegaron a pensar que el maestro de la música podría haber sido envenenado debido a su amor al vino, pues en el siglo XIX se solía añadir este mineral al vino barato para quitarle su sabor malo.
Sin embargo, las últimas pruebas realizadas arrojan una cantidad de plomo de 13 microgramos por cada gramo de masa ósea en los huesos grandes, los cuales anteriormente no habían sido estudiados.
Los valores de plomo encontrados en los fragmentos pequeños de hueso, que fueron analizados hace cinco años, cuadriplicaban los valores actuales (48 microgramos por gramo de masa).
Los investigadores, por el contrario, no han podido encontrar hasta el momento niguna explicación a esta diferencia de datos.
El cuerpo de Ludwig van Beethoven fue sacado de Viena en 1863 para, entre otras cosas, llevar a cabo investigaciones sobre la causa de su muerte.
Fuente: La República
INAUGURACIÓN: Exposición "Salón de arte abstracto" del grupo "Nube Abstracta" (Lima)
Publicado por
Kasafia
24/05/2010
El "Salón de arte abstracto" se inauguró el día jueves 20 de mayo 2010 por los artistas del grupo “Nube abstracta” conformado por Juan Carlos Zeballos, Julio César Soria, Oscar Gabriel Juaréz, Carlos Zamora,Roberto Corés, Sergio Silvia y Eduardo Cochachín. La muestra estará abierta el público hasta el 18 de junio del 2010. En la página www.limagris.com les dedican un video sobre la noche de inauguración de la muestra.
Exposición colectiva "Salón del Arte Abstracto"
Galería de arte “Víctor Delfín” de la UTP (Avenida Petit Thouars 195, Lima 1)
Inauguración: 7:30 p.m./ 20 de mayo 2010
Del 20 de mayo al 18 de junio del 2010
INGRESO LIBRE
Galería de arte “Víctor Delfín” de la UTP (Avenida Petit Thouars 195, Lima 1)
Inauguración: 7:30 p.m./ 20 de mayo 2010
Del 20 de mayo al 18 de junio del 2010
INGRESO LIBRE
Óleo de Juan Carlos Zeballos
El Concurso de Acuarela Paisaje Peruano "Premio John Constable” es organizado por la Asociación Cultural Peruano Británica quien convoca anualmente a su concurso a artistas peruanos y extranjeros residentes en el país. Se realizo la convocatoria en el mes de 2010 entregando sus resultados el 19 de mayo 2010, la noche de inauguración será 9 de Junio, a las 19:30 horas, en la Galería John Harriman de la Asociación Cultural Peruano Británica.
Ganadores XXII Concurso de acuarela Premio Jhon Constable 2010
Primer Permio:
Lucio Arcario Puma Ydme,
"Esquina la Merced con Palacio Viejo".
Segundo Premio:
Entrega de premios: Miercoles 7 de junio 2010
Obiedo Paricahua Mamani
"Desastre de Pisco".
Tercer Premio:
Josué Carrasca Arroyo
"Agua pal Pueblo - Villa El Salvador".
Lucio Arcario Puma Ydme,
"Esquina la Merced con Palacio Viejo".
Segundo Premio:
Entrega de premios: Miercoles 7 de junio 2010
Obiedo Paricahua Mamani
"Desastre de Pisco".
Tercer Premio:
Josué Carrasca Arroyo
"Agua pal Pueblo - Villa El Salvador".
Menciones Honrosas
Primera Mención: Celia Izamar Vidal Elguera, "Cuatro Bocas".
Segunda Mención: Erick Omar Huanca Zevallos, "Más vida".
Tercera Mención: César Wong Sierra, "Balneario de Mejía"
Segunda Mención: Erick Omar Huanca Zevallos, "Más vida".
Tercera Mención: César Wong Sierra, "Balneario de Mejía"
Seleccionados:
Juan Freddy Abarca Cordero, "Vista de campiña desde Mirador de Sachaca"
José Luis Amésquita Huanqui, "Habitantes invisibles"
Evaristo Callo Anco, "Primeros rayos en El Colca"
Dario Ccallo Anco, "Escena cotidiana"
Juan Manuel Champi Huamaní, "Contaminación mental"
Jhon Elvis Chauca Laurente, "Lima está metropolitanizada, ¿Quién lo desmetropolitanizará?"
Ronald Companoca Coaquira, "Ciudad nocturna"
Marko Franco Domenak Moreno, "Azotea de Mirones"
Walter Fernández Alcázar, "El rostro de la ciudad"
Christian Maud Flores Saavedra, "Playa I"
Waldir Gálvez Arotaype, "Sin título"
Oswaldo Garavito Condori, "Siete toldos"
Jhony Herrera Aguilar, "Inocente atrevimiento"
Javier Antonio Luque Rodriguez, "Esperanzas de vida"
Javier César Mayta Panca, "Construcción y destrucción"
Angelica Neyra Peña, "Imata"
Johnny Peña Chirinos, "Sin título"
Daniel Quilca Turpo, "Recuerdos del Panorámico"
Josías Aristóteles Ramos Paria, "Betzabé paseo cívico"
David Rosas Berrio, "Nocturno"
Segundo Alcides Salazar Huamán, "Otuzco un paraíso en Cajamarca"
Nicolás Jaime Sancho Yana, "Salvemos Pucallpa"
Javier Alejandro Spelucin Medina, "Kilómetro 5 Cono Norte, Aqp"
Edgard Torres Espirilla, "Rojo y blanco"
Milko Torres, "Detalle en azules"
Francisco Desiderio Valverde Valverde, "Cumbres de Cuyoc, Chiquian"
Judith Vergara García, "El Olivar"
Paulo Zapana Nina, "Todavía te espero"
Robados en París cinco cuadros de Picasso, Matisse y Modigliani valorados en 500 millones de euros
Publicado por
Kasafia
20/05/2010
Entre las obras robadas la pasada noche en el Museo de Arte Moderno de París se encuentran obras de Picasso, Matisse y Modigliani
La noche del miércoles al jueves, cinco cuadros fueron robados en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de París . Según informa Le Figaro , las obras hurtadas son: Le pigeon aux petits pois de Pablo Picasso, La pastorale de Henri Matisse, L'olivier près de l'Estaque de Georges Braque, La femme à l'éventail d'Amédéo Modigliani, y Nature morte aux chandeliers de Fernand Léger. Las cinco obras están valoradas en más de 500 millones de euros.
Todavía se desconocen los detalles del operativo que llevó al robo. El museo está situado a unos 200 metros de al Torre Eiffel, junto al río Sena, y muy cerca del puente Puente de l'Alma. Los cacos accedieron al edificio por la parte de atrás, adonde se puede llegar sin problemas hasta unos grandes ventanales, casi a ras de suelo, y desde los que se accede directamente a las salas. Una vez allí, rompieron los cristales y reventaron el candado de las verjas de protección. Lo que aún no se ha dado a conocer es si la alarma falló o fue desactivada por los asaltantes.

Esta mañana, agentes de la Policía Científica y de la Brigada Criminal intentaban localizar pistas que pudieran haber dejado los ladrones en las instalaciones o en el exterior. El robo ha sido descubierto a las siete de la mañana cuando han llegado los primeros trabajadores. El Museo hará público en breve un comunicado de prensa.
El Museode Arte Moderno de la ciudad de París fue inaugurado en 1961 y en él se exponen colecciones que ilustran direrentes corrientes del arte del siglo XX. Con más de 8.000 obras en sus salas, tiene entre sus piezas más conocidas La Danse, de Matisse; Le Nudanslebain y Le Jardin, de Bonnard; L'équipe de Cardiff,de Robert Delaunay, La Rivière, de Derain, o Les Disques, de Léger, informa Efe.
El alcalde de París, Bernard Delanoë, ha manifestado en un comunicado su "consternación" por la noticia. "Estoy especialmente triste y me resulta chocante este robo que supone un ataque intolerable al patrimonio cultural universal de París", señaló, a la vez que prometió que se pondrán en marcha "todos los medios (...) para encontrar estas obras maestras", informa desde París Ana Teruel. La abundante obra de Picasso expuesta en los museos de la capital francesa ha sido objeto de diferentes robos a lo largo de los últimos años.
En junio del año pasado se produjo otro robo en un museo de París. Un ladrón -o un grupo de ladrones- accedió al Museo Picasso, en el centro de la ciudad y sin dejar marcas ni romper nada se apropió de una carpeta con 33 dibujos firmados por el artista. El valor de lo sustraído en aquella ocasión fue mucho menor: en principio las obras se valoraron en ocho millones de euros que la ministra de Cultura francesa, Christine Albanel, rebajó luego a unos tres millones. Albanel explicó entonces que los dibujos eran más bien un "croquis" con "más valor científico que de mercado".
Fuente: Diario El País
Andrea Cánepa, 2009
Del 13 al 16 de mayo se llevó a cabo la tercera edición de la Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Barcelona donde tomaron parte 32 galerías de todo el mundo. El SWAB es un evento dentro de la feria de arte que tuvo su primera presentación en el año 2006 bajo la idea de crear nuevos espacios de oportunidades para las nuevas galerías de actividad contemporánea tanto nacionales e internacionales.
Este año el premio SWAB en la categoría dibujo se le otorgó a Andrea Cánepa (Lima, 1980) artista peruana que actualmente reside en España.
Dicho trabajo fue presentado por la Galería Rosa Santos de Valencia (España), presentando también a otros artistas como Mavi Escamilla, Alex Francés, Martín López Lam, Younès Rahmoun, Joan Sebastián, Enrique Zabala

Hay que mencionar que la galería presento otra de Andrea que llamo mucho la atención del público, una obra interactiva que consistía en una casa similar al de muñecas que se encontraba cortada por la mitad con la intensión de mostrar el interior de ella.

Foto 2010, SWAB
En cada habitación existia una proyección en sus paredes que narraba los hechos que ocurría en ella. Cuentan con asombro los espectadores que incluso ellos mismos aparecían proyectados en una de las habitaciones, ya que en la sala eran grabados y proyectado a tiempo real.
Aquí tenemos el conjunto de obras gráficas 2010 que coronaron a Andrea Cánepa en la tercera edición del SWAB, en ella muestra situaciones de la vida cotidianas que la mujer realiza en el hogar.
Zulma Roque/Artista plástica
www.zulmaroque.blogspot.com
Fotos: Andrea Cánepa/Galería Rosa Santos
Fotos: Andrea Cánepa/Galería Rosa Santos
EXPOSICIÓN: Mi disertación del Sincretismo Cultural y Religioso en el Perú
Publicado por
Kasafia
15/05/2010
El grupo artístico "Nube Abstracta" conformada por los artistas plásticos: Juan Carlos Zeballos, Julio César Soria, Roberto Corés, Sergio Silvia, Oscar Gabriel Juaréz, Carlos Zamora y Eduardo Cochachín inauguran el 20 de mayo una exposición "Salón del Arte Abstracto" . La muestra se llevará en la Galería de arte “Víctor Delfín” de la Universidad Tecnológica del Perú.


PRESENTACIÓN
Abandonar la representación descriptiva como fin y medio de la creación estética es, sin duda, el gran aporte del siglo XX a la historia del arte universal. Buscar y encontrar nuevos modos de expresión sin recurrir a la figura humana, el paisaje o el objeto reconocible, fue, y es, el motor y eje de esta gran renovación.
Escuelas, tendencias, movimientos, con mayor o menor éxito en su desarrollo y difusión, se suceden desde 1910 en que aparece lo que hasta hoy conocemos y llamamos Arte Abstracto.
Organizar y presentar este Salón es prueba tangible de su vigencia, importancia e interés.Las obras expuestas vienen de distintas vertientes. La realidad del entorno, la condición humana, la experiencia y el análisis motivan su creación. Color, composición, manejo de medios. Fuerza, sutilezas, gestualidad, sirven a sus autores para que, con distintas intenciones y propuestas, interpreten ideas, sentimientos y recuerdos.
Sus ejecuciones nos permiten participar de su voluntad de trabajo en el marco de la concepción no figurativa, señalándonos que a los 100 años de su nacimiento el Arte Abstracto mantiene una importante y vital actualidad.
(Roberto Cores Cavagnaro)
Exposición colectiva "Salón del Arte Abstracto"
Galería de arte “Víctor Delfín” de la UTP (Avenida Petit Thouars 195, Lima 1)
Inauguración: 7:30 p.m./ 20 de mayo 2010
Del 20 de mayo al 18 de junio del 2010
INGRESO LIBRE
Galería de arte “Víctor Delfín” de la UTP (Avenida Petit Thouars 195, Lima 1)
Inauguración: 7:30 p.m./ 20 de mayo 2010
Del 20 de mayo al 18 de junio del 2010
INGRESO LIBRE
Óleo de Juan Carlos Zeballos
Zulma Roque/Artista plástica
www.zulmaroque.blogspot.com
www.zulmaroque.blogspot.com
Obras de maestros Matisse, Dalí, Picasso fueron vendidas en millones en NuevaYork
Publicado por
Kasafia
07/05/2010
Tras el impresionante récord obtenido esta semana por la casa Christie´s Nueva York adjudicando la obra de Pablo Picasso Desnudo, hojas verdes y busto (1932) en 81 millones de euros, la más cara jamás vendida en una subasta, la venta de arte impresionista y moderno celebrada anoche en la casa de subastas Sotheby’s, también en Nueva York, recaudó un total de 151 millones de euros, rozando así la estimación más alta de la venta.
En total, 43 obras se vendieron por encima del millón de dólares, diez superaron los cinco millones, cuatro alcanzaron precios por encima de los diez millones y dos se adjudicaron por más de 15 millones de dólares. Los índices de venta fueron del 87,7% por lote y del 92,4% por valor.
Velada exitosa
Durante la velada se establecieron dos precios récord: uno para Salvador Dalí, con Spectre du soir sur la plage, adjudicado por 4 millones de euros -un precio, sin embargo, por debajo de lo estimado-, y otro para Isamu Noguchi, con la obra Undine (Nadja), que alcanzó los 3,3 millones de euros, pulverizando su estimación anterior, de entre 472.000 y 708.000 euros.
El lote principal de la subasta fue Bouquet pour le quatorze juillet de Henri Matisse, vendido por 23 millones de euros, superando el precio más alto estimado antes de la venta para esta obra.
Dirección correcta
“El resultado total de la venta se aproximó a la estimación alta, y es magnífico ver que estemos en la dirección correcta", afirmó Simon Shaw, encargado del Departamento de Arte Impresionista y moderno en Sotheby’s Nueva York. “Hemos visto pujas muy animadas y dinámicas y obtenido uno resultados que triplican los de mayo 2009. Estamos totalmente encantados”.
Entre los resultados para artistas españoles están los lienzos de Joan Miró Personaje en un paisaje, vendido por 2,7 millones de euros, y Peinture (Le Cheval de Cirque), que superó su estimación adjudicándose por dos millones.
Gran expectación
Femme au grand chapeau, buste, de Pablo Picasso, fue uno de los lotes de mayor expectación y se vendió por 7,1 millones de euros. La imagen fue inspirada por Jacqueline Roque, el último amor de su vida, con quien se casaría en 1961. Perteneció a las coleccionista Patricia Kennedy Lawford (1924-2006), hija de Joseph y Rose Kennedy y hermana del presidente John F. Kennedy.
Además, conviene recordar el impresionante precio alcanzado el mes pasado mes de febrero por la escultura El hombre que camina I (1961), de Alberto Giacometti, vendida en 74,3 millones de euros y que batió el récord para una obra vendida en una subasta, sólo superada desde ayer por Desnudo, hojas verdes y busto (1932), de Pablo Picasso, adjudicada por 81 millones de euros.
Fuente: Diaro ElTiempo
En total, 43 obras se vendieron por encima del millón de dólares, diez superaron los cinco millones, cuatro alcanzaron precios por encima de los diez millones y dos se adjudicaron por más de 15 millones de dólares. Los índices de venta fueron del 87,7% por lote y del 92,4% por valor.
Velada exitosa
Durante la velada se establecieron dos precios récord: uno para Salvador Dalí, con Spectre du soir sur la plage, adjudicado por 4 millones de euros -un precio, sin embargo, por debajo de lo estimado-, y otro para Isamu Noguchi, con la obra Undine (Nadja), que alcanzó los 3,3 millones de euros, pulverizando su estimación anterior, de entre 472.000 y 708.000 euros.
El lote principal de la subasta fue Bouquet pour le quatorze juillet de Henri Matisse, vendido por 23 millones de euros, superando el precio más alto estimado antes de la venta para esta obra.
Dirección correcta
“El resultado total de la venta se aproximó a la estimación alta, y es magnífico ver que estemos en la dirección correcta", afirmó Simon Shaw, encargado del Departamento de Arte Impresionista y moderno en Sotheby’s Nueva York. “Hemos visto pujas muy animadas y dinámicas y obtenido uno resultados que triplican los de mayo 2009. Estamos totalmente encantados”.
Entre los resultados para artistas españoles están los lienzos de Joan Miró Personaje en un paisaje, vendido por 2,7 millones de euros, y Peinture (Le Cheval de Cirque), que superó su estimación adjudicándose por dos millones.
Gran expectación
Femme au grand chapeau, buste, de Pablo Picasso, fue uno de los lotes de mayor expectación y se vendió por 7,1 millones de euros. La imagen fue inspirada por Jacqueline Roque, el último amor de su vida, con quien se casaría en 1961. Perteneció a las coleccionista Patricia Kennedy Lawford (1924-2006), hija de Joseph y Rose Kennedy y hermana del presidente John F. Kennedy.
Además, conviene recordar el impresionante precio alcanzado el mes pasado mes de febrero por la escultura El hombre que camina I (1961), de Alberto Giacometti, vendida en 74,3 millones de euros y que batió el récord para una obra vendida en una subasta, sólo superada desde ayer por Desnudo, hojas verdes y busto (1932), de Pablo Picasso, adjudicada por 81 millones de euros.
Fuente: Diaro ElTiempo
El humor gráfico hoy en día es un arma poderosa para llamar la atención de la sociedad , puede resumir gráficamente el contexto en el que se sitúan, es por ello que eventos de este tipo llegan a contribuir de una forma a tomar conciencia de los ciudadanos frente a diversas problemáticas y hechos sociales de su realidad. Desde el mes de marzo la Escuela Nacional de Caricatura y Comunicación Gráfica – CEAC , y el Grupo "La Caricatura se burla del poder" de los estudiantes Universidad Nacional de Colombia, convocan a todos los caricaturistas colombianos y extranjeros, sean profesionales gráficos o simplemente aficionados a participar en el II Bienal de Humor Gráfico y Caricatura Ciudad que se realizará en Bogotá, Colombia.*RESUMEN*
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Tema: “El Bicentenario en caricaturas”
Técnica: Libre
Premios: Dos premios únicos en dos categorías
-Profesional: 1.000 Euros
-Aficionados: Curso interactivo de humor gráfico por un valor de $725.000
Plazo de entrega: 19 de julio de 2010
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II Bienal de Humor Gráfico y Caricatura Ciudad de Bogotá
BASES
1. Tema: Bicentenario de las Independencias.
Las obras participantes deberán proponer una reflexión, por medio del lenguaje universal del humor, en torno al sentido y significado de la celebración del Bicentenario de las independencias de los países latinoamericanos.
2. Podrán participar todos los caricaturistas colombianos y extranjeros que deseen expresar gráficamente su punto de vista sobre el tema.
3. Se abre la convocatoria a partir del 15 de marzo y con plazo último hasta el 19 de julio de 2010.La exposición de las obras ganadoras servirá de marco para foros y conferencias sobre el tema.
4. Categorías:
a) Profesionales. Personas que hayan publicado sus trabajos en medios masivos de comunicación impresa o en Internet
b) Aficionados. Personas que no hayan publicado sus trabajos en ningún medio escrito o audiovisual. Mayores de 18 años.El sobre en que se envían los trabajos deben marcarse en la esquina superior derecha con las letras P (Profesional), A (Aficionado)
5. Técnica: Libre.
6. Formato: 50 × 35 cms. En físico o imágenes en medio digital en 300 dpi, formato jpg.
7. Cantidad: Máximo 2 trabajos por autor.
8. Premiación: La premiación se realizará de la siguiente manera:
Categoría Profesional: Premio único: 1.000 Euros
Categoría Aficionados: Premio único: Curso interactivo de humor gráfico y caricatura por un valor de $725.000
Se hará entrega adicionalmente de menciones a algunos de los más destacados participantes en las diferentes categorías.
Zulma Roque/Artista plástica
www.zulmaroque.blogspot.com
Para preguntas, ir a enlace principal:
www.escueladecaricatura.com
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